5. В школе классицизма Мольер не был послушным учеником. В чем он нарушает правила классицизма, а в чем следует им? Мольер совмещал литературную традицию с традицией народного театра. Приведите примеры того, как драматург использует приемы народного фарса (одурачивание, подслушивание, переодевание, игру со словами, например тарабарщину, «турецкую речь» и т. д.). Почему «Мещанин во дворянстве» не только сатирическое нравоучение, но и забавная комедия? Какие сцены вам представляются особенно смешными?

Краткое пояснение:

Мольер и правила классицизма:

Классицизм характеризовался строгими правилами, среди которых:

• Единство времени, места и действия: События должны происходить в течение 24 часов, в одном месте, и сюжет должен быть единым.
• Четкое разделение персонажей: Положительные и отрицательные герои должны быть четко обозначены.
• Рациональность и серьезность: Комедия не должна быть слишком «грубой» или «низменной», важно сохранять достоинство.
• Дидактизм: Комедия должна учить, нравучить.

В чем Мольер нарушает правила классицизма:

1. Смешение жанров: Мольер смело смешивает сатиру, фарс и даже элементы мелодрамы (любовь Клеонта и Николь). Это отход от строгого разделения жанров, характерного для классицизма.
2. «Низменные» элементы: Использование грубоватого юмора, физической комедии, «туалетного» юмора (сцены с одеждой, переодеванием) — все это больше характерно для народного театра, чем для высокого классицизма.
3. Сложность сюжета: Хотя основной сюжет прост, есть второстепенные линии (любовь Клеонта и Николь, интриги Доранта), что может нарушать строгое единство действия.
4. Неоднозначность персонажей: Хотя есть ярко выраженные отрицательные персонажи (Дорант), Журден, будучи объектом сатиры, вызывает и смех, и жалость, что усложняет его однозначное определение как «отрицательного».

В чем Мольер следует правилам классицизма:

1. Дидактизм (нравоучение): Главная цель пьесы — высмеять пороки общества: тщеславие, невежество, лицемерие, паразитизм. Мольер обличает стремление к показному, к социальным иерархиям, основанным на деньгах, а не на достоинствах.
2. Рациональность (в основе сатиры): Несмотря на фарсовые элементы, сатира Мольера основана на разумной критике, на выявлении абсурдности и нелогичности поведения персонажей.
3. Типизация персонажей: Журден, Дорант, госпожа Журден — это не просто индивидуальные люди, а типы, олицетворяющие определенные социальные группы и их пороки.

Приемы народного фарса:

Мольер мастерски использовал приемы, присущие народному театру (фарсу), чтобы сделать свою комедию живой и смешной:

• Одурачивание: Журдена постоянно одурачивают: учителя, Дорант, слуги. Его обманывают насчет его способностей, его положения, его жены.
• Подслушивание: Хотя не является ключевым приемом в этой пьесе, элементы скрытых наблюдений и интриг присутствуют.
• Переодевание: Особенно ярко проявляется в финальной сцене «Турецкой церемонии», где Журдена обманывают, одевая его в восточные одежды, чтобы сделать «мамзамом».
• Игра со словами:
• Тарабарщина/«Турецкая речь»: Учитель турецкого языка преподает Журдену бессмыслицу, которую тот принимает за язык. Это яркий пример использования «непонятного» языка для создания комического эффекта.
• Ошибки в речи: Журден постоянно путает слова, что вызывает смех (например, «дама»/«доми»).
• Использование «высокого» стиля в неподходящем контексте: Журден пытается использовать изысканные выражения, что выглядит нелепо.

Почему «Мещанин во дворянстве» — забавная комедия, а не только сатира:

«Мещанин во дворянстве» — это не только сатирическое нравоучение, потому что:

• Яркие комические персонажи: Сам Журден, его тщетные попытки обучиться, его нелепые наряды, его столкновения с женой — всё это вызывает искренний смех.
• Смешные ситуации: Многие сцены построены на абсурдности и нелепости происходящего, что делает их уморительными (уроки, примерка одежды, «турецкая церемония»).
• Фарсовые элементы: Использование грубоватого юмора, переодеваний, игры слов делает пьесу живой и зрелищной.
• Контраст и ирония: Мольер умело создает комический эффект, противопоставляя реальность иллюзиям персонажей.

Наиболее смешные сцены:

• Уроки Журдена: Особенно уроки танцев и философии, где его нелепость и наивность проявляются в полной мере. Например, его попытка понять, что такое «а», «е», «и», «о», «у» при изучении философии.
• Сцена примерки одежды: Когда Журден примеряет новый костюм и пытается продемонстрировать свои новые умения, но выглядит при этом крайне неловко.
• «Турецкая церемония»: Кульминация абсурда, где Журдена посвящают в «мамзамы». Его наивность, смешной наряд и реакция окружающих делают эту сцену уморительной.

Сочетание острой сатиры с элементами народного юмора и фарса делает «Мещанина во дворянстве» шедевром комедии, который остается смешным и актуальным и по сей день.